Tommaso Mori

«La materia di cui siamo composti origina dalle stelle.
Miliardi di anni fa una stella morì: la traccia che rimane è la luce nel cielo e la nostra carne.
L’artista ripercorre le origini al contrario trasformando il proprio sangue in luce.
Tramite un processo chimico converte il ferro dell’emoglobina in una luminescenza blu.
Mori genera immagini che parlano di mondi a partire dal proprio corpo.
La fotografia è usata per rendere infinito ciò che è effimero: il tempo, la luce e il sangue.
In una visione immaginifica l’artista contrappone
infinitamente piccolo e infinitamente grande;
intimità e universo;
effimero ed eterno»

Tommaso Mori (Modena, 1988)
Diplomato in Fotografia presso il C.F.P. Bauer di Milano.
La sua ricerca fonde pratiche di arte partecipata, esistenzialismo e approcci relazionali.
In Italia le sue opere sono state esposte presso La Triennale di Milano (ABITANTI, 2018), Fabbrica del Vapore (BJCEM 17, 2015) e Fotografia Europea (Giovane Fotografia Italiana #3, 2016).
Vincitore della call nazionale “ABITARE” (2017) e degli Antwork Awards (2015). Menzionato speciale al Premio Nocivelli (2019) e più volte finalista del Premio Francesco Fabbri (2018, 2017, 2015).
Nel 2019 ha inaugurato le sue due prime mostre personali: R-Nord, presso Fondazione Modena Arti Visive, e Aeterna, presso Gate26A.
All’estero ha partecipato a Festival Circulations (Parigi, 2015), Project Basho (Philadelphia, 2016), UNSEEN Photo Fair (Amsterdam, 2014).
Le opere della serie “R-Nord” fanno parte della collezione del Museo di Fotografia Contemporanea di Cinisello Balsamo, Milano